小学四年级人美版美术下册教案全集及教学设计

发布时间：2013-02-24 08:50:35 作者：杜振方 发布者：duzhenfang1 浏览次数：3633  类别：指导文章  

 

小学四年级人美版美术下册教案全集及教学设计

第八册

一、教材分析：

本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共19课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域。

本册教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系，

 本教材根据学生身心发展特点，并结合了相关学科的要求组织与之相适应的课程内容。所包括的课题，涵盖了《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中规定的四个领域，并保持他们之间适当的比例关系。同时，每课的教学目标上都努力体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观的培养。书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识，和参考的范围更广了，同时在教学上给老师带来了更多的难度，验证了一句话“教给学生一滴水，老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位，给艺术教育指明了发展的方向。

二、学生情况分析：

1、四年级学生的自我意识日趋形成，绘画水平处于半抽象半具象的阶段，学生绘画能力相差比较大。

2、学生观察力也日趋成熟，对周围的事物有感性的认识了，所以在绘画中已经体现出了自己的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必须进一步提高。

3、学生对于绘画比较感兴趣，但由于写实期的学生往往回认为画的越来越好，这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望，变得越来越小，束手束脚，唯恐别人说画的不好。

三、教学目标：

1、总目标：

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种美术材料与工具的制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，根据视觉的审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解基本美术术语的意思和一般的表达方式，激发创造精神，发展美术实践能力。

2、教学要求、

1）、尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣，感受废旧材料的制作乐趣。

2）、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体，体验造型活动的乐趣，产生对美术的兴趣。

3）、了解物以致用的设计思路，发展创新意识。

4）、感受各种材料的特点，提高动手能力，了解艺术形式美感与设计功能的统一。

5）、激发参与欣赏、评述活动的兴趣，学习多角度欣赏，提高视觉感受能力、

6）、形成崇高文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。

四、教学措施：

1、  注重审美能力的培养

教学中，要创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。让学生谈谈自己的感受，提高他们的审美情趣。

2、  注重创新精神和创新能力的培养

让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。

3、  创设文化情境，涵养人文精神

美术学习不单是一种技能技巧的训练，而应视为一种文化的学习。要在美术教学中创设一定的文化情境。

4、  确立学生的主体地位

培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

5、  鼓励学生进行综合性探究性的学习

引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。

6、  重视学生的自评和互评

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性，建立发展评价体系。

7、  恰当运用多种教学手段

用生动有趣的教学手段，如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。

8、  广泛利用各种课程资源

努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。 

   五、教学进度

全册教学进度

周次	内     容
****周	欣赏鸢尾花  植物写生1
第二周	植物写生2   巧用对称形
第三周	放学了
第四周	设计生活标志
第五周	生命之源——水     材质的美
第六周	用彩墨画鸟      用彩墨画鱼
第七周	刻印的乐趣
第八周	学画农民画
第九周	提袋的设计
第十周	降落伞
第十一周	别致的小花瓶
第十二周	艳丽的大公鸡
第十三周	把自己的画制成拼图
第十四周	画家凡-高        大师画我也画
第十五周	电脑美术——你追我赶
第十六周	精彩的戏曲
第十七周	测评

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

课 题 鸢尾花

课 型：欣赏

课 时：1

教学目标

1、知识：了解后印象派画家梵高的作品，陶冶情操。

2、技能：学会欣赏的方法。

3、情感：了解画家的绘画语言，体会画家的情感。

教学重点

画家的艺术生平介绍。

教学难点

作品的分析，理解。

教学过程

一、导入新课

1、出示新课课题：鸢尾花  解释鸢字的读音和解释。

2、学生先观察画面的内容，初步感受作品的美感。

二、新授

1、画家的生平介绍。看书P32，自读。

出示画家的自画像作品，激起学生的学习兴趣。

2、鸢尾花的作品分析

生读书、欣赏，讨论。

说说自己从文字中得到哪些信息。

谈谈自己看到作品后的感受，色彩上有什么特别的冲击力。

资料：1889年5月
    画布，油彩，71厘米X93厘米，
    美国马利布·保罗—盖提博物馆
    教师操作课件：本幅画是梵高到圣雷米之后最早完成的作品之一。画中色彩丰富，线条细致而多变，1.左边的白花与最左方的浅蓝花相呼应。2.中间的绿叶将聚散得益的花朵上下分开，即起到了稳定画面的效果，又使蓝花富有动感。3.在和谐的蓝花绿叶间点缀黄色，又在绿叶下方的土地上安排红褐色，使画面的色彩对比更加明亮，富有韵律般的视觉美感。画家细心安排花朵位置，引导观者视线。整个画面充满律动及和谐之感
其浅蓝色的花朵与淡淡的叶子在轻盈的微风中摇曳，洋溢着一派欣欣向荣的气息。画面构图平稳，花叶的聚散得宜，将花朵上下分开，即使画面稳定，又使兰花富有动感。

操作课件，放大，引导学生发现每朵花中用到的颜色过渡。

3、梵高其他作品简介（看书第十六课：画家凡-高）

星月夜  向日葵   阿尔的吊桥等。

4、学生欣赏凡高的作品，小组讨论欣赏作品的感受。

三、探究感悟：
1、老师特别喜欢梵高的这幅画，今天，我把自己临摹的作品带来了，你们想不想看看？（出示砂纸画——鸢尾花），梵高的《鸢尾花》是在油画布上画的，而我的这幅画你知道是用什么材料吗？——砂纸画的。

2、油画棒色彩很鲜艳，在砂纸上画花一定别有一番韵味，想不想看看？

为了让大家更近距离的感受一下砂纸上的花，我给每一个组一幅砂纸画的鸢尾花，你们想得到吗？那好，现在带着几个问题欣赏这份礼物。
摸一摸你手中的砂纸画，什么感觉？画面上都用了什么样的颜色？
3.教师用实物投影展示示范如何用油画棒在砂纸上表现点、线、面，并简单的画一幅鸢尾花。

看完后，请小组讨论一下：画砂纸画需要哪几个步骤。（生回答问题）
板书：构图、涂色（尽量使用过渡色）
四、实践创作：
1、你们想不想也像老师一样用砂纸画一画鸢尾花？美丽的“百花园”就要百花齐放啦，它靠大家的勤劳和智慧实现百花盛开的场景。在这个“百花园”里还将有十位“百花奖”的诞生，还有精美的礼品赠送，你们有信心争取吗？那好，同学们兴趣这么浓厚，老师将要送给大家第二件礼物：砂纸。请小组长为大家分发砂纸。
马上行动。
2、学生创作，师辅导。
五、作品赏析：
    百花园盛开着一朵朵娇艳的花，这都是大家辛苦换来的结果，下面，请每个小组选派一名代表，到前面做评委，评选出十位“百花奖”获得者，赠送礼品，掌声祝贺他们。

札记：从感性认识到理性分析，在这个过程中学生对美术作品的欣赏水平有了很大的提高。通过对这幅画形、色、构图的分析，相信学生在下节课《植物写生》时，也会有令人惊喜的表现。

 

课题     植物写生

2课时

教学内容： 通过欣赏响图片及对自然界中植物的观察分析，了解植物的基本结构特征、花的角度变化、叶子的穿插等，学习如何用线表现植物叶片间的遮挡关系，花、叶的朝向，以及如何用疏密不同的线表现植物。    教具

教学目标：

显性目标 通过本课对各种植物的描写，培养学生深入观察，提高他们用线表现的方法。 
隐性目标 培养学生科学的观察方法。 

教材分析：本课属于造型表现领域，是本套教材中线条系列的内容之一，生活中各式各样的植物充满了丰富的线条，便于学生对细部的观察和刻画。由于植物与学生生活有着密切的联系，许多学生家里都养植物，让学生感受植物的种类繁多、形态各异、色彩丰富，体验植物带给人的美感，感受自然的美。同时，通过查询有资料，了解植物的名称，特点作用等，自然地渗透科学知识，提高学生综合学习的能力。

教学准备：课件、盆栽植物、勾线笔 

教学重难点 ：

重点:   深入观察植物的前后关系进行大胆的表现。 
难点 :  线条的繁简、疏密变化。                             

教学过程 

****节     

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。 
二、讲授新课 

1.课件出示自然界中各种各样的植物，让学生仔细观察让学生仔细观察各种植物的特征、姿态。

板书课题：植物写生。

2.解题指导学生欣赏中国（君子兰）

学习画中线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识，强调深入反复观察在绘画中的重要作用。

3.欣赏学生优秀作品

着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。 学生讨论。学生欣赏学生欣赏了解反复观察在绘画中的重要作用分析观察各种植物的结构与花纹 
三、完成作业 学生仔细观察，并用铅笔起小稿，教师巡视辅导。 学生仔细观察，完成写生 

第二节

一、组织教学 稳定做好上课准备。 
二、继续完成作业 结合上次作业完成情况，请学生谈：通过观察各种植物，你发现了他们有哪些特征？

1、 说一说，所画植物的生长特点？

2、不同角度的花和叶各有什么不同？ 

3、 植物的前后关系如何表现？学生作画，教师巡视辅导，要强调用线时，注意线条的疏密、繁简、长短等变化。 以小组进行研究、讨论学生作画 
三、作品展示 

1、小组自评。

2、全班互评。

3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。 小组选拔较好的作业。 

札记：这节课很容易激发学生的兴趣，通过观察身边的植物，让学生感受植物的种类、形态、色彩，体验植物带给人的美感，感受自然的美。同时，通过查询有关资料来了解植物的名称、特点、作用等，提高能力。

 

课题2、巧用对称形

教学内容： 用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用，让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。2课时

教学目标

显性目标 知道对称美与生活的联系，了解对称的结构和基本制作方法。学习对称式的装饰方法，能利用纸材制作平面或立体的吊饰作品。
隐性目标 在制作过程中体验生活的快乐，培养观察生活的习惯和热爱生活的情感。让学生在愉悦的氛围中学习美术，通过各种教学手段激发和培养创新精神。教材分析：   

本课是造型表现领域的课程，如何巧用对称服务于生活，美化生活是本课的重点。为了使学生能够制作出优美的作品，教师引导学生大胆应用，巧妙地选材设计，装点生活。用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用，让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。   

教学重难点 ：

重点 ：通过观察、记忆生活中哪里有对称式的，以及在自然和生活中的体现。了解他们的结构，掌握制作方法设计对称形作品。
难点： 对称美的构成方式、造型的新颖美观。    

教具：彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。

教法：谈话法问题法、指导法、交流法、实践法、演示法、评价法、总结法

教学过程  

****节

一、组织教学：检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。
二、讲授新课

1.大自然是非常美丽的，它包含了很多奇妙的美的法则。人类在创造美的过程中，不断地向大自然学习。今天我们也来做一个小小设计家，首先老师带领大家到大自然里去找一找，有什么值得我们学习的比比哪个小朋友有一双亮眼睛。教师示范：进入课件的美的法则。

2.“找一找”栏目，是大森林里的景色，移动鼠标看看谁先找到关于美的法则。出示课题。

对称，一般是指轴对称，即以对称形的中线为轴，将图形半侧旋转180 度左右完全重合。比如蝴蝶的身体，左右两边是对应重复的，这种特点，我们把它称为是对称的。

问题：1、你在什么时候什么地方见过对称形的图案？ 学生讨论：对称形——用装饰环境并能悬挂的饰物。组成：主体部分、装饰部分。（启发学生创新设计。注意造型对称式图案的美感）。
2、说一说对称式 的样子。

3、是怎样对称的？

4、分析结构。以一个作品为例分析：由哪些部分组成？每一部分的作用是什么？主体部分思考：可以设计什么形状？你有什么创新设计？装饰部分思考：在什么部位装饰效果最好？说说装饰内容和怎样装饰。

三、指导学生看书。

四、组织学生以小组为单位观看展品。要让学生有目的地观看作品。

观看资料，交流活动。

观看作品交流思考内容。

第二节

一、播放课件或相关资料。

 分析了解制作过程。

装饰部分——使用对称形的美感。

学生看书：准备制作什么样的对称形，确定小组合作内容。

二、实践操作

1、确定制作方案。

小组合作研究制定方案，落实主体、装饰进行设计。

2、教师辅导要点：主体形象设计美观：体现对称式美，创新使用材料。

 学生操作。

学生交流。（演示）
三、展示作品

集体布置教室：请各小组将作品展示出来。 进行互相评价作品。
板书设计 ：

巧用对称形对称：轴对称

利用对称形：装饰

制作：书签 中心对称 美化贺卡 笔筒……
札记：为学生创设一个问题：生活中哪里有对称，给你怎样的感受？让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路，让学生从生活中入手，设计一些灯罩、笔筒、花瓶、书桌小饰物、贺卡、月历等装饰品。

 

课题  3、放学了

2课时     

教学内容： 通过观察、记忆，表现放学后一些有特色的活动情节，体验集体活动的情趣，从中体验生活的快乐；培养学生的观察力，提高表现力和创造力。    教学目标：

显性目标 通过这幅创作画，使学生能够用自己所学生到的知识去表现放学后行走地路上的同学和路上所发生的事件，从而构成的一幅完整的《放学了》的创作画。同时使学生学到速写的方法，明了速写在创作中所起的重要作用。学会以速写为基本素材，把它扩展为有意义的创作画。
隐性目标 通过创作此幅作品，培养学生热爱生活、尊老爱幼的优良品德。

教材分析：

本课是造型表现学习领域内容。通过观察、记忆表现放学后一些有特色的活动情节，体验集体活动的情趣，从中体验生活的快乐；培养学生的观察力，提高表现力和创造力。《放学了》是以人物动态为主要内容的创作，因此在教学过程中要给学生讲一些浅显的人体结构知识。教师可以通过教具的演示，使学生对人体的结构和动作特点有一个基本的认识，并引导学生总结出人体在活动时肢体动作规律   
教学重难点 ：

重点 启发同学用发散型思维，在天天可见的放学路队这一平凡事物中，寻找出有意义的绘画内容。
难点 人物速写，教师除讲解外还要进行当场示范。教具：学生的优秀作品（做成课件）、铅笔、彩笔、油画棒

教法：表演法、欣赏法、观察法、引导法、观察分析法、实践法、讲述法、演示法、展示法、讨论法、辅导法、总结法

教学过程  

****节

一、组织教学：检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。
二、讲授新课 动作表演。

1.教师请五位学生背好书包，上讲台表演，生回答。

教师出示课题：放学了欣赏（课件出示优秀作品）

学生观察，从人物动态、环境上进行讨论交流。

2.说说本校放学时的情景。遇到过哪些让你难以忘记的事情？

启发、引导1>、你在放学的路上，碰其他学生观察，说一说他们在干什么？

 2>、在放学时，同学们的表情和动作是怎样的？

学生以小组形式开始讨论，然后选代表回答问题。
3.欣赏书上作品。

学生观察回答欣赏分析人物动态、表情、等特征，为下一步作画打基础。

三、实践操作

教师讲解本次创作的要求：绘画单个人物素材。

介绍绘画的方法，教师边讲边示范。要注意人物的比例关系及动态的表达，线条的运用。

四、学生操作。

五、学生交流。

教师总结：

1、教师对本课的绘画情况作一简要的概述。

2、教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。

第二节

一、展示、讲解上节作业中的问题。

二、教师讲解本次创作的要求：主要是以人物绘画为基本素材，然后对所画的内容进行扩展进行创作。

三、介绍组织画面的方法，教师边讲边示范。

将上节课画的单个人物剪下来，以小组为单位组成一个新的画面，并根据人物添加背景，注意疏密、远近关系。

四、学生操作。
1、小组讨论，说一说自己准备画什么？

2、学生动手作画，教师巡视辅导。小组讨论学生动手作画
五、展示作品学生交流。小结

札记：启发学生联想到自己课余时都会开展哪些有意义的活动，回忆自己喜欢的那些有趣的、热闹的场面，从而产生学习兴趣，引发探究的欲望。如打篮球、踢毽子、跳皮筋等。

 

课题  4、设计生活中的标志

2课时     

教学内容：

通过对标志的识别、欣赏、研究，启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。  

教学目标 ：

显性目标 通过本课的学习，使学生明白标志在我们生活中的作用，我们看到这些标志应该怎样做。能够正确认识和运用各种不同的标志，并且自己会设计简单的标志。
隐性目标 培养学生热爱祖国，遵章守纪的良好作风

教材分析：本课是设计应用类的美术课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志，并用在自己的校园内，用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力，进面提高学生的审美创造力和学习美术的兴趣。本果教材从生活出发，内容涉及从识别标志的涵义到研究、学习标志的用途、特点及设计标志的构思、取材等方面。 

教学重、难点：

重点 认识各种标志所代表的含义。
难点 设计标志。

教具：课件（各种各样的标志）、电脑、各种彩笔。

教法：问题法、讨论法、辅导法、指导法、展示法、评价法

教学过程  

****节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。
二、讲授新课

1、你们知道这些标志是什么地方的吗？

2、你们知道它们有什么用吗？

3、课件出示老师收集的标识，教师引导学生认识并分析各种标识。

4、小组讨论：结合你看到的标志，以小组为单位讨论标志都有哪些种类和表现形式？ 

介绍自己搜集到的标识的作用。小组讨论互相介绍，学生听取别人的介绍。学生在教师的引导下，大胆发言自己的意见。
总结：人物标志、符号标志、指示性标志。

三、完成作业 为自己的学校或公共场所设计一枚标识。

教师巡视辅导，及时给学生激励性的评价。

鼓励学生大胆设计，大胆想象。

第二节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。
二、继续完成作业

三、对上节课的学习情况作出简单的总结。

指出学生在作业时存在的普遍问题，并提出修改的建议。

教师提出着色时的要求：要注意与自己设计的标志相符合。

四、教师巡视辅导，对个别设计有困难的学生给予不同层次的帮助。

学生继续完成。学生修改上节课设计的标志草图，对自己设计的标识进行着色装饰。
五、作品展示

 1、小组自评。

2、全班互评。

3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。小组各自介绍自己设计的标志，识的意图。
教师小结并向全班同学说明自己在设计时的想法及设计标志

札记：本课的作业设计一定要创设情境，比如为学校的楼梯设计右行礼让标志，为食堂设计不要浪费的标志，为洗手间设计节约用水标志等，这样学生从实际出发进行思考和设计，才能设计出美观实用醒目的标志。

 

课题     5、生命之源——水

教学内容：通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。   

教学目标：

显性内容与目标：了解水的相关知识，特别是水资源对人类生活起着重要的作用，我们应当一起来珍惜所剩不多的水资源。通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。

隐性内容与目标：提高保护水资源的意识，渗透可持续发展的思想。  

教材分析：

本课属于综合探索学习领域。力图让学生通过实践活动充分发挥美术实践能力。教师在指指导学生对水问题进行挖掘的同时要拓展学生的美术视野，从美术的角度理解水对人类生活的重要性。本课共两个版面，分别传达了不同的意图，即水与人类的关系，和介绍学生的活动：学生可以制作什么样的板报内容，用画的形式来诠译如何李水爱水，用艺术化的小报让更多的人了解水资源的现状等。  

教学重、难点：

重点：让学生了解到水对人类生活有多么重要，通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术服务于生活的能力。难点：让学生了解到保护水资源的重要性，宣传栏的装饰设计方法。  

教法：实践法、问题法、展示法、评价法

教学准备：与水相关的资料，表现水的艺术作品，多媒体展示平台，彩色纸，各种绘画工具，剪刀等

教学过程  

一、组织教学：

课前师生准备好相关资料做好课前准备。

二、导入教学：

1.让学生翻开书，根据自己已有的资料回答书上的问题。（根据问题的核心展开讨论）

学生根据书上的问题进行讨论。

引导学生关心水问题，关心、理解水资源对人类的重要性。（培养学生分析问题的能力，渗透保护水资源的意识。）

2.综合实践活动：让所有学生共同完成一张大宣传海报。让学生根据自已的长处设计小专栏。（擅长绘画的同学设计以画为主的小专栏，擅长写的同学设计以数字为主的小专栏。）

学生根据自己的能力设计小专栏。

教师启发引导：你的专栏想用什么美术用具来制作？

你认为****的困难是什么？

怎样让你的专栏更美观？

三、学生分组完成作业。

四、宣传展示小结：给学生展示展示自己成果的机会，总结经验。

学生以小组为单位，展示本组设计的宣传海报。

学生间相互点评。

评价：谁的设计最有新意。谁的专题内容更有自己的风解。谁的内容丰富，设计得美观。

学生在评价中提高能力。让学生体会劳动后成功的喜悦。提高学生的审美能力，激发广泛的美术兴趣。

札记：适逢西南大旱，报上、电视上都大量报道了旱情以及土地干裂的情况，这使得学生在本课学习时感触很深，所以作业融汇了真情实感，质量较高。以后在美术作品的赏析、作业情境的创设上都要考虑到调动学生情感，才能有生动的作品产生。

 

课题     6、材质的美

2课时

教学内容：让学生感受不同材质的特点，再结合艺术作品讲解材质与艺术的结合。让学生从材质的角度去欣赏、发现艺术作品的美。  

教学目标：

显性目标 1、通过本课的学习，了解到身边的的各种材质给人的美。2、认识各种材质的感受，即造型、色彩、功能等。3、能够对作品从以上几个知识点综合运用过去学习的美术知识进行描述，并发表自己的看法。

隐性目标 通过学习《材质的美》一课，让学生认识到美妙的多彩世界来自人们精心的设计，各种材质会使世界变得更美丽、更精彩，只有怀着一颗热爱生活的心，才能会生活的美好、生活的乐趣，才会有好的设计。每一个人都有应该有意识地去认识各种材质，只有善于观察、思考、想象才会感受到美。  

教材分析：

本课是欣赏评述课，其目的在于让学生认识、发现五彩缤纷的世界是由各种材质组成的，不同的材质可以反映不同历史时代的文化、科技水平，进而引导学生以欣赏材质的特点，从而引发学生感受体验材质的巧妙运用，体会意蕴。   

教学重难点：

重点 1、让学生认识到各种材质给生活带来的美。2、学生能够从物品的造型、色彩、功能上描述并以个人的观点进行描述。3、能将本课所学习的知识运用到生活中。
难点 提高学生的设计意识，能将实用功能与造型色彩有意识地结合。

教法：观察法、交流法、实践法、展示法、延伸法

教具：课件资料、学生们的日常生活用品                    

课前准备 布置课前收集任务。从生活中收集具有美观、新奇、有趣的形状和色彩的物品，如服装、食品、器皿、家具、建筑、汽车、玩具等，选一件自己喜欢的物品，观察他们是什么材质给人什么感受。

教学过程：

****节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.出示各种物品：猜一猜这是什么材质的？

先猜一猜，是什么？从颜色、造型、功能等到方面谈。是什么材质的？给人以什么感受？

揭示课题，像这样设计巧妙、美观而实用的艺术品在我们身边还有很多，今天我们一起来欣赏《材质的美》。

2.出示课件，提出问题。

艺术设计需要设计师具有丰富想像力，生活中处处都有有艺术设计，不同的设计给人的感受是不同的，而且，不同的人有着不同的喜好。

打开书，看一看书中几组日常用品——文具盒、水壶、铅笔盒等，

交流提示：我介绍的是——它的外形是——它的颜色是——它的材质是——我因为——特别喜欢它。

3.小组讨论与交流：

1》、选择自己喜欢的物品。

2》、根据提示内容把自己喜欢的物品或书上的物品介绍给小组的同学。

3》、组内选出一件设计最好的物品，然后介绍给全班。

可从颜色、外形、图案、功能及人的喜好等方面谈谈。同学可以根据各自的选题进行讨论。

三、实践活动

把自己小组研究的内容设计成表格，分为：颜色、外形、图案、功能、喜欢原因等。

组际间交流。

 

第二节

一、体验设计

1、我们身边的艺术设计既漂亮又实用，这些设计吸引了不同的人。

2、研究：各种材质给你什么感受？

你能否将身边的物品变得更好看？ 边观察边思考。
二、展示交流

展示交流总结提升

出示教师收集的艺术材料或课件：

我们身边充满了艺术设计，生活中的衣食住行都与设计息息相关。有了这样精美巧妙的设计，世界被装点得五彩缤纷，我们的生活更加美好。

六、课外延伸 鼓励学生继续收集。
继续从报刊杂志上收集具有美观、新奇、有趣的形状和色彩的事物的图片，可将它们装订成册，期末做展示交流。
板书设计

材质的美

材质：泥、陶、 比较粗糙

塑料  光滑

钢铁 青铜 金属光泽
札记：网上的一个课件帮了我不少的忙，将不同材质、同一题材的作品同时展示、比较，给学生以视觉上的冲击，直观感受不同材质的美感。

 

课题     7、用彩墨画鸟

2课时

教学内容：学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。

教学目标：

显性目标 通过欣赏，自主分析鸟类的身体结构，回忆国画的用笔和用墨，自学羽毛的四种画法，并把它们灵活的运用到自己要表现的鸟类中。
隐性目标  培养学生的自学能力；感受中国传统文化的魅力，激发他们学习国画的热情。  

教材分析：本课属造型表现领域中的一节创作课。旨在通过教学活动让学生在创作中体会彩墨与宣纸的特性，了解绘画技巧妙。此课与下一课为一个小单元，主要是培养学生大胆运用彩墨进行创作，对中国画的工具、技法有进一步认识。学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。 培养学生的自学能力；感受中国传统文化的魅力，激发他们学习国画的热情。

教学重难点

重点 羽毛的四种画法和国画中用笔和用墨的正确方法。
难点  鸟类动态的表现，四种羽毛画法的灵活运用。

教法：观察法、讨论法、演示法、讲述法、交流法、总结法

教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件

教学过程  

****节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。
二、讲授新课

 1、 这是谁在说话？看看它们长的是什么样？有什么特点？（课件出示）

2、 请大家仔细观察（课件出示），你看到了什么？它属于哪一画种？

3、 我们要用国画的方法表现，怎么画？  

    请打开书《用彩墨画鸟》一课,看书上介绍了几种方法？分别是怎样使用笔墨的？适合画鸟的什么部分？（小组讨论）

4、请你试着来用一下这四种方法。

介绍自学心得：四种方法。

中锋渴笔画细细的羽毛；

侧锋湿笔画大片平滑的羽毛；

先中锋勾轮廓，再侧锋填入颜色；

用顿笔画飞羽。

三、运用这四种方法临摹书上作品。

四、展示，提出改进意见。

第二节

一、实践与指导

1.    你喜欢什么鸟类？

2.    它有什么特点？

3.    它喜欢在什么地方生活？

二、请你试着画一画。

最后给它加上简单的背景。

指导重点：应：笔断意连 下笔有力

忌：来回涂抹 反复勾描

三、同桌讨论交流。学生操作。
四、小结 展示用笔和用墨好的作品。

分析优缺点，改进。

整理物品。
板书设计

头颈

用彩墨画鸟

身体四种方法

翅膀丝毛 湿笔 尾巴中锋 渴笔 爪子侧锋顿笔
札记：由于本次画的是有形的物体，对学生来说较难，常常因为水分控制的不好而画的没有了形，所以要启发学生在练习中找出怎样有效地控制水分，如蘸完色后在盘子边上靠一下笔或在废报纸上先画一下等等。

课题  8、用彩墨画鱼

2课时     

教学内容：了解有关鱼的一些基本知识，初步学习用中国画画鱼的基本方法，感受、体验中国画用笔，用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。 

教学目标：

显性目标 回忆中国写意画的用笔和用墨方法，自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法，能灵活运用。表现不同鱼类的特点。
隐性目标  培养学生的自学能力、分析能力和创造能力；感受中国传统文化的魅力，体会中国画的笔墨情趣，激发他们学习国画的热情。   

教材分析

    本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画，使学生进一步了解它的主要特点，感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色，引导学生了解和掌握一些基本的表现方法，同时在创作时又不受表现方法、技法的限制，大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来，提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然，培养学生热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。    

教学重、难点 

重点 学会至少两种鱼的画法，国画中用笔和用墨的正确方法。
难点 创造多种方法画鱼，国画中用笔和用墨的正确方法，尽量避免描、涂、抹。

教法：导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法

教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件。   

教学过程  

****节

一、组织教学，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。
二、讲授新课

1、 你看到了什么？（看看它们长的是什么样？有什么特点？）（课件出示）

2、 如果让你用国画方法表现，你能用几种方法表现？

比一比，哪个小组发现的方法****。（小组讨论，并尝试绘画）   

3、 发表、展示本组的方法。

4、请大家仔细观察（课件出示），你看到了几种表现方法？

有哪些是新方法？

1） 观察，分析。

2）尝试表现。

3） 发表本组的方法并演示。其他组补充。

4） 观察分析。
三、实践与指导

按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。

四、展评、评价、继续修改。

第二节

一、 问题导入：

你喜欢什么鱼？

它有什么特点？

它喜欢生活的地方生长着什么植物？

二、教师边讲边示范一幅鱼的画。

三、实践与指导

请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。

如何添加背景。 同桌讨论交流。学生操作。

指导重点：应：笔断意连 下笔有力

忌：来回涂抹 反复勾描引导实用美观的构图。

四、小结 展示用笔和用墨好的作品。

整理物品。 分析优点。整理物品。
板书设计    头 用彩墨画鱼 

身体几种方法： 鳍顿笔 湿笔 颜色的搭配 尾巴中锋 渴笔侧锋
札记：有了上节课的铺垫，本节课学生画的好多了。但难点是鱼的身体与尾部的连接要自然，但又不能没有变化。

课题  9、刻印的乐趣

2课时     

教学内容：启发学生运用不同制版方法学以致用，使学生掌握简单的刻印方法，引发学生的创作欲望，提高动手能力。

教学目标：

显性内容：使学生掌握简单的刻印方法，运用刻印的方法设计制作贺卡，藏书票或书签。

隐性内容：运用学习到的刻印技法制作工艺品，引发学生的创作欲望，提高动手能力。

教材分析：

    本课属于造型表现领域的课程，造型表现的方式多各多样，不仅仅限于最常用的绘画方法。可以用来刻印的材料是非常丰富的，泥板、纸板、石膏板、木制品、塑料制品、金属制品等不胜枚举。刻印的方式多种多样：阴刻、阳刻、漏印、浮雕等，可以充分借鉴我们以前学习过的制版方式。    。

教学重、难点

重点：学习刻印的方法并加以运用。

难点：图案细节的处理与安全问题。

教法：导入法、讨论法、演示法、讲述法、观察法、练习法、展示法、评价法  教具：课件、刻刀、橡皮、石膏板、萝卜、马铃薯等。水粉、油墨印泥、纸张、调色板等 

教学过程

****节

一、导入新课：

1.猜一猜，议一议：师生打开书或课件，教师提出问题：你们喜欢书上小狗图案的书签和信封吗？这些图案是用什么方法表现的？

2.小组讨论：这些小狗图案非常可爱，它们的外形、大小一样，方向、位置不同，这些图案是印出来的。

同学们猜对了，这些图案都是印的，而且方法非常简单，就像电脑中的复制、粘贴。

二、观察思考：

刻印首先要有什么呢？                                    

讨论、演示、观察：教师取一个制好的版，同学分析讨论制作方法。对于难点教师可以重点演示。

1）制版：取一张透明胶片，用油性笔一笔画出所需图案的外轮廓。刻版：将透明胶片放置在垫板上，用刻刀或剪刀沿图案轮廓剪下，留图案以外的部分做版。

2）想印多少就印多少，这种印刷方法也叫模板印制。感受版画的漏印过程，学习漏印方法。

三、试着自己刻一刻

材料：橡皮

工具：刻刀

图案：圆、五角星等简单图案。

四、交流刻的时候出现的问题，及解决方法。

第二节

一、教师演示

二、观察思考：

通过老师的演示，你们认为模板印刷有什么优点与不足吗？学生小组讨论。

三、解决问题：

欣赏书中漏印作品或课件中的图片。

添加，共享：前面制版时剪下的图案也可以和同学交换，这样每个同学就会有两个版了，你们就能印出更加丰富的作品。

四、作业要求：

每组学生运用漏印的方法，设计印刷主题、风格统一的贺年卡、书签、信封等。

五、作业步骤：

结合书或课件中的步骤图，谈谈自己的创作步骤。

构思（各组设计不同主题的图案）——制版（用刻刀时右手执刀、左手放在后侧，注意安全，注意爱护桌面）——漏印（保持画面的干净整洁）——添画（线条少而精）

六、展示评价：开展班级“漏印作品交易会”鼓励学生大胆宣传自己组的作品。    札记：刻印的过程安全的强调必不可少，再就是下刀的力度、角度、顺序都很重要，有些技巧教师要提前讲或者示范，比如刻环形时要先刻掉内部再刻外面等。

课题：10学画农民画

1课时

教学内容

学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受，学习改画或添画农民画，激发学生热爱民族艺术的情感。

教学目标

显性目标：知道农民画是民间艺术的一种绘画形式，了解农民画的特点。用农民画装饰手法改画、添画一幅农民画隐性目标：感受农民画特有的艺术魅力，通过借鉴农民画的用色方法，来巩固调配色彩的明度。

教材分析

本课是造型表现系列，意图是让学生了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式，农民画具有大胆的想象力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处，它易于儿童理解和模仿，从而学习农民画从生活中取材的特点，鼓励学生生动大胆地表现自己的感受。通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点，学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受，学习改画或添画农民画，激发学生热爱民族艺术的情感。

教学准备：农民画资料、水粉用具、油画棒、课件、学生优秀作业

教学重、难点

重点：感受农民画特有的艺术魅力，通过借鉴农民画的用色方法，来巩固调配色彩的明度。

难点：运用装饰线、装饰色大胆表现自己的感受。

教法：欣赏法、讲述法、、比较法、示范法、展评法、总结法。

教具：范作、上色工具

教学过程

一、 欣赏农民画。
1、 谈谈你对农民画的印象。
2、 介绍农民画的表现方法：
夸张——比例关系
对比——色彩关系
3、特点：人物和场景表现平面化，动作和姿态简练概括。

二、 板书课题：学画农民画

三、学习农民画的表现方法，用色彩的明暗对比创作一张农民画。

1、 分组合作：四人一组
2、 定出主题：选择亲身经历或印象深刻的场景事件来表现。
3、 步骤与方法：

（1）起稿：构图饱满
（2）配色：注意色彩不能弄脏
（3）填色：注意明暗对比，色彩对比

三、 学生展示并讲评自己的作品。

四、教师小结

札记：其实农民画与儿童画有着相似的特点：形象夸张、色彩艳丽，但通过本课的学习，要引导学生在欣赏中结合学过的色彩知识，如：冷与暖、对比与和谐等来了解农民画的色彩特点，进而提高学生作业的质量。

课题：11、提袋的设计

1课时

教学内容

使学生掌握提袋的结构设计与制作方法，并发挥想象力，设计制作出造型新颖美观的手提袋。

教学目标

显性目标：1、使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。 2、运用已掌握的图案技能装饰手提袋

隐性目标：使学生关注生活提高立体思维能力和手工制作能力。

教法：引导法、演示法、练习法、讲述法、比较法、练习法、评价法

教具：手提袋、示范用图等。

教材分析

本课属于设计应用领域的一个内容。提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品，通过提袋设计一课学生认识设计与生活的关系，发现美，认识美，并通过对提袋结构的解剖与再设计，引导学生关注生活、关注设计，提高立体制作能力与创造能力。提袋设计包括多方面的要素：一是材料，二是功能，三是提袋结构，四是图案设计，好的提袋就是一件艺术品。

教学重、难点

重点： 在制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。
难点： 掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧，特别是学习袋底的折叠方法。

教法：导入法、讲述法

教学过程

一、阐明课题：
出示手提袋在日常生活及商品经济中应用的广泛性。阐述“教材分析”中所归纳的三类手提袋。
二、讲新课：
1.指导学生欣赏课本本上的图片，说明手提袋的共同特征：

课件：袋口、袋身（包括装饰图）、提手。

三、制作方法：
讲授用纸折叠和粘贴袋子的过程，引导学生看懂课本所示制作步骤的图意。教师逐步示范，特别是在袋底的折叠上，多次演示，让学生看懂。折叠好后粘贴牢固，穿上提手绳子，完成制作。
四、学生制作： 完成手提袋的折制成型。
五、布置学生下一节课带备绘画材料或剪装饰所需的用具。

第二节

一、教师以实物为例，讲述对手提袋的进行图案装饰的设计。
图案装饰的方法：
手提袋的美化装饰应以简练大方、主题突出为原则，因手提袋使用的是一件流动的艺术展览品，如内容过于繁杂细腻，便达不到宣传效果。
课本中的学生作品都是以单个（人物或动物等）物象为题材的。具体的形式可用剪贴（如课本中的机器人）、剪纸（如课本中的民间纹样），以可是绘画的。
在设计图案之前，应考虑为手提袋涂上一种底色，给它绘制或贴制什么图案。在装饰图案绘（剪）制好后可加上一些装饰线和与用途有关的文字，加强主题的宣传效果和装饰特点。
二、学生继续作业：
学生为手提袋作装饰，穿上手提绳子，完成制作。
三、教师讲评：
在手提袋内放上几本书，学生提着慢步走过讲台，看谁制作的手提袋实用美观，学生共同评议。

札记：正逢学校科技节进行环保手提袋制作比赛，所以我在本课的要求中又加入了关于环保的要求，鼓励学生利用废旧衣物等进行改造。有的学生做出了背心手提袋，有的做出了马夹袋……比单纯用卡纸做的要好得多。

 

课题：12、降落伞

1课时

教学内容

灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞。

教学目标

了解降落伞的原理和用途。灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞，培养探究学习的能力。

教材分析

本课属于造型表现系列，通过本课教学，简单了解降落伞的原理，在制作小小降落伞的教学活动中，初步了解适合纹样，体验适合纹样的基本方法，让学生在美术活动中灵活完成作品，激发兴趣，增养热爱科学情感。

教学重、难点

重点：学习设计和绘制适合纹样，在游戏中了解降落伞的原理和用途。

难点：灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞。

教法：导入法、讲述法、谈话法、分组法、引导法、练习法、评价法

教具：课件，优秀作业，剪刀，线绳，一件小重物、面胶等。

教学准备：收集有关降落伞的资料图片。1、原理2、降临落伞各部分的作用。

组织教学：组织学生摆放用具。

教学过程

一、导入新课：

1、今天老师带来了一段跳伞的影片，欣赏后请大家说说当降落伞在空中飘舞时你有什么感受？为什么？

2、同学们都觉得降落伞在空中飘舞十分美丽，大家想不想拥有一个自己的降落伞？

二、讲授新课：

1、制作降落伞，首先我们要了解它，同学们在课下收集了有关降落伞的原理和各部分的作用的资料，下面请同学们在组内交流下你了解到的知识。

2、怎样制作降落伞呢？请大家打开书，看看制作方法

3、其实降落伞的制作方法并不难，但做出一只与众不同的漂亮的需要同学们精心设计。同学们可以通过回忆刚才的影片或参考书上小伙伴的作品，说说设计降落伞伞面图案应注意什么？

4、展示课件进行作业对比。哪类图案更适合伞面的设计？

5、进行小组研究：伞的各部分是怎样连接的？应注意什么？做坠时应注意些什么？

教师可实物演示

6、引导运用剪贴或绘画的方法来制作一只与众不同的漂亮的降落伞。

7、最后让我们来一起回忆一只美丽的降落伞是怎样制作完成的。

完成作业：学生进行艺术实践，教师给予适当的指导，发现优秀作业随时进行展示和鼓励。

课堂评价：1、带学生到操场上试飞自己的降落伞，出现问题可作调整。2、学生评比最美的降落伞。

札记：降落伞的选料其实也很讲究：用又轻又薄、韧性又强的宣纸做出的效果最好，但要注意穿线、装饰时的平衡。

课题：13、别致的小花瓶

教学内容：

引导学生利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。

教学目标

显性目标：了解掌握手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。

隐性目标：了解技法运用其美化生活的活动中，提高审美能力。

教材分析

本课属于造型表现领域的课程，也是本套教材陶艺系列中的一课。得用陶艺进行造型表现的方式多种多样，例如拉坯成型法、泥板成型法、手捏成型法、盘条成型法、模具成型法等。本课是启发同学们在学习运用盘条及手捏成型法的同时学以致用，引导同学们利用自己学到的知识来装饰美化我们的生活。

报纸、上下等粗的玻璃瓶。

教学重、难点

重点：学习利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。

难点：花瓶的造型设计，重心和掌握。

教具：图片资料、陶泥

教法：欣赏法、讨论法、练习法、演示法、指导法、展评法

教学过程：

一、激情引趣：

1.    小游戏：一块泥，可以用怎样的方法把它变成一件容器？

2.    小组探究：1、用手直接捏。2、搓成条垒起来。3、擀成大泥片围起来。4、做好外形，用勺子把里面的泥掏了出来。

3.    欣赏作品：

欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最别致？

4.探究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感兴趣的是哪一件？哪件作品的哪一种方法你最想了解？

5.欣赏作品：

欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最别致？

研究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感兴趣的是哪一件？哪一件作品的哪一种方法你最想了解？

二、明确目的：

提出作业要求：用泥制作一个造型新颖别致的花瓶，可以独立完成，也可以小组合作完成。

探讨技法：演示：1、将搓好的泥条铺在报纸上，横竖交错摆放。2、用玻璃瓶轻轻擀压。（注意不要压得太狠，泥条太薄不宜承重）注意泥条半干后再把瓶子的报纸拿开。3、用报纸轻轻兜着，将泥条围着玻璃瓶卷一圈。4、立在做好的花瓶底上。（注意泥条半干后再把瓶子和报纸拿开。）

思考创作：教师巡视辅导。你的小花瓶哪个地方设计得最别致？你要做一个摆放在哪里的小花瓶？你的小花瓶适宜插什么样的花？干花？鲜花？长枝？短簇？它的外形会有什么样的考虑？

展示评价：引导学生自评、互评，注意有侧重地进行点评。

札记：由于陶泥比较难买，我建议学生用太空泥进行代替。太空泥可塑性强，干后不变形，尤其是在搓泥条的过程中可以搓很细而不断，还可以重复使用。很适合在本课使用。

别致的小花瓶之青花

教材分析

本课属于造型表现领域的课程，是教材中《别致的小花瓶》陶艺课的课后延伸课。在前一课时中重点学习的泥工技法是搓泥条和泥条盘筑。而本课的内容是搓出蓝色的泥条，在白色的自制的平面或立体的纸瓶子上模仿传统的青花瓶进行造型。

教学目标：

知识与技能：了解传统青花瓷器的发展历史、美感和纹饰分类，能够用贴泥条的方法模仿青花造型。

过程与方法：通过课件的引领欣赏关于青花的知识，通过动手来创造属于自己的青花。

情感态度价值观：通过感受传统青花的美感引发对祖国传统文化的敬仰之情。在将技法运用其美化生活的活动中，提高审美能力。

教学重、难点

重点：在利用搓泥条的技法制作别致的小花瓶的过程中将传统青花瓷器的三个美感表现出来。

难点：花瓶纹饰的造型设计。

一、            导入新课：

上节课我们学习了《别致的小花瓶》，谁还记得我们在这节课里运用到的****、最重要的的泥工技法是什么？（搓泥条）

通过上节课的学习，你能在短时间内搓出又细又匀的泥条吗？（放音乐“快乐的哆嗦”学生比赛搓泥条，音乐结束后展示自己的成果）请这位将泥条搓的最细最匀的同学介绍一下自己的窍门。

上节课我们还学了用搓好的泥条来盘成一个花瓶（课件出示），谁还记得这是用了什么技法（泥条盘筑）。

（课件出示）这也是一个运用泥条盘筑法制作的花瓶，它借鉴了我国的一种传统的瓷器的风格，你知道是什么吗？（青花）

今天我们就来研究一下“别致的小花瓶之青花”（板书）

二、            走近青花

1.关于青花，你想了解关于它的哪些知识？（学生提出问题）

让我们先来了解一下青花的历史。

（课件****屏）请你默读一下这段话，然后告诉大家你从这段话里得到了哪些信息。（青花的制作过程、青花的起始、发展与鼎盛、价值……）

（课件第二屏）出示不同历史时期的青花瓷瓶，请学生说说不同朝代的青花瓷造型、色彩、花纹的不同，可以用不同的词来形容。

2.感受青花的美感

出示课件：刚才欣赏了这么多的青花，你感觉青花美在哪儿？（学生讨论后回答）

教师总结，板书：造型美 色彩美 纹饰美

（逐一点击链接欣赏）

造型美（重点感受奇特的、优美的造型）

色彩美（重点比较不同的蓝色带给人的不同的心理感受以及层次感）

纹饰美（可分为花草纹、鸟兽纹、人物纹和文字类）

花草纹重点分析疏密、有规律的和活泼的排列方式

鸟兽纹主要是吉祥的动物纹样

人物纹以儿童和诗意图为主

文字类以“喜” “寿”为主，与时代发展有关。

三、.欣赏了这么多，你想不想创造属于自己的青花？虽然没有泥胚，我们一样有别的办法：（课件欣赏）这是老师和美术小组的同学用橡皮泥在纸瓶子上装饰出的“青花”。

****屏：分析纹饰类型

第二屏：以线造型的和以点造型的

第三屏：以面造型的，点线面结合的

美术作业超市：

材料选择：

1.用蓝色橡皮泥搓成条，将自己用白纸剪成的平面花瓶装饰成一个青花瓶。

2.用蓝色橡皮泥搓成条，将老师提供的纸质立体、半立体瓶子装饰成一个青花瓶。

3.用蓝色橡皮泥搓成条，把自己搜集到的白色废旧瓶子装饰成一个青花瓶。

注意事项：以线为主，辅以点、面。

题材选择：

人物、动物、植物、文字、吉祥图案均可。

合作选择：

1.自己制作。

2.两到三人一组制作，可以一个人搓泥条，一个人往瓶子上盘花纹。

四、学生制作、教师指导（背景音乐：周杰伦《青花瓷》）

五、评价与展示：

学生做好的作业贴于黑板上教师画好的“博古架”上，立体作业展示于前面的桌子上。

评价：

互评：如果你现在需要买一个青花瓷瓶，你会从这些作品中选择哪一件？你觉得它会值多少钱？说说理由。（从三个美感方面谈）

自评：如果你觉得自己的作品很优秀，想推荐给大家，请向大家介绍一下自己作品的优点。

师评：有待改进的作品。

六、拓展

    今天我们赏析了传统的青花，也创造了属于自己的青花。其实新时代的青花更加灿烂夺目。（看课件：青花在服装上、青花在汽车上、青花在雕塑中……）希望大家也能把青花的美运用到对生活用品的装饰中。

札记：通过课堂实践，学生很喜欢我设计的这一课本知识的延伸课。青花是我们祖国博大精深的传统造型艺术，要让学生在短时间内了解其有关知识，必须由教师提前将信息进行分析与筛选，分类与归纳，再搜寻典型性的图片制成课件将其表现出来，只有这样才能****化的利用好资源，****化的帮助学生理解与运用知识，****化的启发学生能够去创造。所以在这样欣赏与造型创造相结合的课里面，课件制作的条理性也成为了重点。在本课课件中，我设计了一套树形的线路，主线是“了解青花的历史”——“感受青花的美感”——“创造属于自己的青花”——“新时代的青花”，然后每一个知识点都有分枝的链接，这样点线结合，既明确了要必须要掌握的知识点，又有各知识点的拓展，符合学生的年龄特点和知识基础，所以学生学习起来很轻松。

一点不足之处是因为时间的关系，学生作品没来得及精雕细刻，如果前面讲授的时间再压缩一下，多留给学生一点制作时间，相信学生作品效果会更好。

 

 

    课题14、艳丽的大公鸡

教学内容：

    了解冷暖色，认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。   

教学目标：

显性目标：了解冷暖色的色彩知识，体会冷暖色彩对比的美感。在学习的探究过程中，使学生进一步感受冷暖色对比的美感，培养学生观察和感受意识，提高他们画色彩画的兴趣。同时，培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。   

教材分析：

    本课属于造型学习领域的范畴，旨在通过本课的学习，使学生了解认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有美感，并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品，科学地认识理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发同学们学习色彩知识的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。   

教学重、难点 

重点：了解冷暖色，认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。

难点：冷暖色在创作中的运用。

教法：导入法、问题法、讨论法、欣赏法、质疑法、展示法、讲评法

教具：学生作品，课件、图片、色相环、油画棒、图画纸等。

教学过程  

一、组织教学

1、导入新课

（1）    请同学们欣赏一组学生作品（一组以橙色为主要颜色，一幅以蓝色为主要颜色）

（2）    提出问题：这样的作品分别给人什么样的感受？

如果我们将冷暖色同时放在一个画面里，又会产生什么样的效果呢？

今天我们就来一起研究冷暖色，并且用冷暖色对比的方法画画艳丽的大公鸡。  二、教授新课

（1）提出问题：颜色为什么会有冷暖？利用色环，小组进行讨论和研究。

（2）欣赏书中作品。提出问题：

作品中哪些颜色用得有规律？

哪些颜色用得随意性较强？

哪些颜色用得最精彩？

你最喜欢哪一幅作品？为什么？

2、提出质疑：如果你来画一幅艳丽的大公鸡的画，你认为****的困难是什么？（在此解决构图、动态、色彩搭配，冷暖色衔接等问题。

3、学生作业

运用冷暖色对比的方法画一只艳丽的大公鸡。

4、展示交流

组织学生展示、交流、讲评。

欣赏大师之作（如塞尚的静物画、凡高的《向日葵》等）鼓励学生课后继续探索学习。

札记：这一课当中，教师始终要引导学生明确：造型为辅，色彩为主。能够画出对比色强烈而和谐的色彩是重点也是难点，其次才是配合造型。

 

课题     15、把自己的画制成拼图

2课时

教学内容：

    通过画一画、拼一拼的活动过程，学习相关的美术知识，提高对美术学习的兴趣，学习制作拼图的方法。训练学生创新思维，培养动手动脑动手能力。教学目标：

显性目标 通过观察比较，发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；在制作时，发现拼图切割图样的规律，并能够根据拼图切割图样，把拼图制作的美观、整齐。
隐性目标 培养学生的自学能力；提高自我服务意识，通过制作玩具，激发他们学习绘画的热情。

教材分析：

    本课属于造型表现系列，通过把自己的画制成拼图这一过程，训练学生创造能力和动手操作能力。通过画一画、拼一拼的活动过程，学习相关的美术知识，提高对美术学习的兴趣，选择学生喜欢的作业形式内容，在学习美术知识的同时开智力，培养学生的创新精神和动手能力。 

教学重、难点 

重点 发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；总结出拼图切割图样的规律——重复。
难点 画切割图样和剪制美观整齐的拼图。 

教法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等

教具：课件、拼图、硬纸板、水粉用具、水彩笔、油画棒、剪子、刻刀

教学过程

****节

一、组织教学，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。
二、讲授新课

1. 出示拼图。你喜欢玩这种玩具吗？请你拼一拼。今天我们就来当个小小玩具设计师，动手制作自己的拼图玩具。欣赏、观察。学生拼图。

2.欣赏：（课件出示）看一看，什么样的画适合做拼图？

再看看，怎样制作拼图？（课件出示） 分析：构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图。

切割线在画的哪一面画出来？ 切割线在画的背面画。

怎样画的规矩？要用什么工具？用尺子、圆规和铅笔。

在剪制时要注意什么？不要有毛刺，要整齐。
3.现在就动手试试看吧！（画出一幅构图饱满、色彩丰富的画）

三、交流与互助

 说一说你遇到了什么困难？

你怎样解决的？谁还有办法？

学生交流。（演示）
四、作业要求 完成拼图画和切割线的绘制。

第二节

一、组织教学，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。
二、继续完成作业

强调制作的要点：切割线在画的背面画。

用尺子、圆规和铅笔。不要有毛刺，要整齐。

继续制作拼图。 学生继续完成。
三、游戏 比比谁更快。

学生比赛拼拼图。
板书设计 把自己的画制成拼图选择：

构图饱满的画色彩鲜艳的画分割方法：
教后小结  

札记：本课不是乱拼，而是引导学生在自己的画的反面做有规律的构成分割，可以每一片都是一样的，也可以分为两三种类型。

 

课题：16、画家凡-高

1课时

教学内容

    通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。引导学生能用简单文字对凡高的作品进行欣赏评述。

教学目标：

显性目标：初步了解凡高生平及绘画风格，能用简单的文字对凡高的作品进行欣赏评述

隐性目标：通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。  

教材分析

    本课是欣赏评述课。这是在前七册教材中从未出现的欣赏方式。观赏各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。凡高曲折而短暂的一生是悲剧性的，而这位天才型画家在短短十年的绘画生涯中，却留下了大约八百多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人。学习他的那种执著、勤奋创新的精神。 

教学重、难点：

重点：初步认识、了解凡高及其作品。学习如何欣赏评述凡高作品的方法。

难点：通过凡高作品，感悟他内心的艺术表现情绪。以文字方式表达自己对作品的评述。  

教具：课件、教材、文字资料

课前准备：教师设计课件，音像结合，图文并茂。学生搜集凡高相关资料和作品。

教法：实践法、欣赏法、反馈法、类比法、总结法

教学过程

一、导入：

1、我们先来感受一下色彩和笔触给我们带来的快乐。

2、按要求涂色：单色平涂****颗星；以旋转的笔触和明亮的色彩表现第二颗星。

3.谈谈有什么不同感受？

有一位画家就善于运用粗犷有力、旋转变化的笔触和艳丽的色彩来表现情感。让我们一起来认识画家凡高。   

二、新授、实践：

1、自学，通过短片说说你了解画家的哪些信息？

反馈

2、分组欣赏：凡高一生创作了几百幅作品，我们把它分成四类，即自画像、人物画、风景画和静物画。

要求：选择你最喜欢的一类，由组长带领分组欣赏。学生根据要求在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。

反馈：（1）自画像：你了解这两幅画的创作背景吗？

（2）从笔触、色彩、人物神态等方面对比两幅自画像，谈谈你的感受。

（3）写一段文字来表达你从这两幅作品中看到了什么？又感受到什么？

人物画：作品画的什么人；从人物形态、笔触、色彩、创作背景等方面，谈谈你的认识。用一段文字表达感想。

用上面方法欣赏

风景画：

静物画：

教师总结：凡高的一生是悲剧性的，在他短短的十年绘画生涯中，留下了八百多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人。他窘迫的生活状况与他对艺术的执著追求相互映衬，使这位艺术大师更具吸引力。

引申：通过这节课的学习大家有什么收获？

札记：在上本课时，我是结合课本首页《鸢尾花》来欣赏的，再回忆以前学过的《黄色和蓝色的画》，将凡高色彩中的“蓝色时期”“黄色时期”对比分析，将作者生活中的对艺术的向往和激情与生活现实的窘迫对比，了解作品中色彩的感情，这样学生就比较容易理解了。

 

 

 

课题     17、大师画我也画

教学内容

    通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术的多元化特点。模仿用大师的表现手段创作一幅作品。

教学目标：

显性目标：通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术的多元化特点。模仿用大师的表现手段创作一幅作品。

隐性目标：引导学生在小组合作中探究交流，培养学生的合作能力和探究意识。通过学习活动，培养创新精神。  

教材分析

    本课属于造型表现领域，进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现手法，感悟艺术的多元化。引导学生从不同的角度观察人物，以帮助学生感悟立体派的造型特点。引导他们大胆作画。  

教学重、难点 

重点：了解、感悟画家的造型表现手法。

难点：如何运用丰富的笔触表现形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起。  

教具：图画纸、彩笔等。学生作品，范画。

教法：巩固法、导入法、观察法、演示法、提问法、演示法、实践法、总结法、展示法、提问法。

教学过程  

一、组织教学：用语言组织教学。

复习旧知识：提问：回忆一下，我们从不同角度观察到的人物有什么不同？

导入新课：展示四年级同学画的不同角度的人物写生作业。

探究式学习：如果将不同角度观察到人物特点画在一幅画上会什么样？展示毕加索的立体派作品。提问：你知道这是谁画的，他是哪国人，是哪个画派的，他的画你什么感受。  

    提问：这幅作品的各部分分别是从哪个角度观察到的？

教师演示：将一位同学不同角度的写生作业的主要部分拖拉局部组成一幅具有立体派特点的作品。

分析教材上学生作品的优劣。

提问：你能分析出课本上作品是模仿哪位画家的风格画的吗？这些画有什么特点，是怎样表现出这种风格的

分析教材中几幅学生的作品。

教师演示怎样根据物象的特点运用不同的笔触表现个人的情感。

美术实践活动：布置作业：每人自选一种教村中的表现方法，完成一幅创作。

小结：组织学生小结、评价。

拓展：展示一两幅用国画形式模仿立体主义风格的学生作品，引导学生回家自己试一试。  

札记：在本课中要学习的不仅是大师的笔法、技巧，还有大师敢于创造，不拘泥于前人脚印的精神。

课题     18、电脑美术——你追我赶

教学内容

    让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。创作一幅具有冲击力的作品。

教学目标：

    学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的图像变化功能完善创作，认识电脑独特的美术创作功能能帮助自己完善美术创作的特点。锻炼学生丰定想象力和创造精神及对不同的表现风格和特点的认识与理解。

教材分析

    本课是以造型表现为基础，结合动感摄影原理和未来主义艺术的创作理念进行课程设计的，其目的在于借助电脑美术可以对图像进行多种多样随心所欲的造型和色彩处理的功能，将自己的作品再丰富，创作为一幅具有冲击力的作品。同时结合电脑美术的特点所带来的新思维方式和表现方式，认识和理解艺术作品不同的表现风格及特点。  

教学重、难点 

重点：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。

难点：如何启发的培养学生在创作中对图像变化功能处理程度与画面内容协调统一表现的能力。   

教法：讲解法、示范法、启引法、练习法、评价法

教具：电脑软件，学生作品，打印机。

教学过程  

一、构思作品内容，收集创作参考素材：

提前向学生生布置作业：确定准备进行创作的素材作品，结合自己对动态效果的认识和理解寻找适当素材。

完成基本创作：用数码相机或扫描仪将学生的作品输入电脑

二、相关技能技巧学习：

1.讲解并示范电脑图像处理软件的基本应用方法，重点讲解图层概念和滤镜中相关的动感模糊功能。  

2.相关美术知识：介绍动态摄影的方法和特点，以及未来主义艺术的创作理念和创作方法，启发学生大胆独特的想象。

三、创作作品：根据学生自己的创意需要，运用学到的方法完善创作。

教学评价：分组或全班欣赏作品，鼓励一些同学介绍自己的作品。 

札记：由于班级电脑带不动绘画处理软件，本课是在电脑教室上的。

 

课题     19、精彩的戏曲

1课时

教学内容

    引导学生综合运用所学知识，来完成不同材料的选择、设计、制作或绘画，使学生体验京剧艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。 

教学目标：

显性目标：了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色。能根据人物的特征进行化妆和设计，能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解，敢于展示自己的个性。

隐性内容：激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱。    有关戏曲录像，图片，各种工具和材料。

教材分析

    本课是综合探索学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏拉丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术，激发学生学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演，体验京剧艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。这节课要求学生综合运用所学知识，来完成不同材料的选择、设计、制作或绘画，培养学生自我表现力，提高学生制作能力，合作学习能力和创造力的目的。   

教学重、难点 

重点：尝试用表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解，表达对民族传统艺术和美好生活的热爱之情。

难点：根据所要表演的人物进行化妆和服装设计，表演能突出人物的个性特征。教法：导入法、问题法、讨论法、讲述法、质疑法、辅导法、总结法。

教具：戏曲录像片断

教学过程  

一、组织教学：

二、导入教学：

放戏曲录像片断。提出问题：猜一猜刚才表演的是哪个剧种、什么片断、哪个人物？

京剧艺术是让我们中国人骄傲的国粹艺术。

三、新授：

提出问题：通过这节课的学习你想了解哪些知识？

组织讨论，把学生提出的问题整理归为以下四大类。

1.戏曲发展的历史。

2.我国大约有多少种地方戏曲，你了解哪几种。   

3.介绍地方戏曲

4.有关京剧方面的知识：角色、化妆、服装、唱腔、剧情。

组织分工。

将自己准备的材料分成四大类。学生分成四大组准备总结汇报。

提出质疑：想一下你会遇到哪些困难，还有什么样的问题需要教师或者大家的帮助？

四、学生作业

教师进行辅导。

各组按照题目要求进行准备；

汇报的形式要不拘一格；

能发挥本组同学的特长。

充分利用现有的工具。

五、总结：

按顺序组织各组汇报。你对京剧有哪些新的认识？欣赏精彩的折子戏。

札记： 学生比较感兴趣的是利用旧报纸和卡纸制作戏剧道具，所以我就在这一点上下功夫，带领他们用报纸卷出金箍棒，用卡制作出还珠格格的帽子……在兴趣的驱使下，学生这一课的创造和制作能力都有了很大进步。